ENTREVISTA: BENJAMÍN VOGEL, DIRECTOR REGIONAL DEL CONSEJO NACIONAL DE LA CULTURA Y LAS ARTES: PROBLEMAS, CONCEPTOS Y ACCIONES PARA EL DESARROLLO ARTÍSTICO CULTURAL DE LA ARAUCANÍA.
A poco de ser presentada la Política Cultural Regional 2011 – 2016, en cuya etapa de diagnóstico y proceso participativo realizado durante el año 2010 y 2011 estuvimos presentes, quisimos ir al máximo representante de la institucionalidad cultural en la Región, Benjamín Vögel Mast para conocer los detalles de esta nueva etapa de gestión.
Intentando volcar en esta entrevista la mayor cantidad de inquietudes recogidas desde el mundo del arte y la cultura, y al mismo tiempo conocer la perspectiva de gobierno desarrollada por Vögel Mast hasta hoy, le presentamos una serie de problemáticas archiconocidas y su abordaje dentro de este nuevo marco de acción institucional.
Desafíos: asumir la identidad y descentralizar
Respecto de los desafíos contemplados por el Consejo Regional para el año 2012, Vöguel señala como prioridades la descentralización y la identidad regional como ejes prioritarios, afirmando que “Temuco es a La Araucanía como Santiago es a Chile”, apoyándose en los datos procedentes de los Fondos de Cultura y su distribución en las treinta y dos comunas. “nosotros estamos tratando de hacer un trabajo de visibilizar a las comunas, entonces dos problemas: uno, las lucas; y otro, la descentralización…”
En general es posible señalar que se advierte un panorama complejo para el futuro de la actividad artística y cultural de La Araucanía, considerando la ausencia de recursos adicionales para la implementación de la nueva Política y la necesidad de mejorar la redistribución de los recursos en las 32 comunas de la Región, proceso al cual Vögel denomina “Descentralización” y representa su principal tarea. “Temuco es un ogro que tiene un tercio de la población y consume mucho más que un tercio, esa necesidad de descentralizar la hemos metido en Santiago los Directores Regionales, con el Ministro logramos meter la idea porque nosotros también tenemos un centralismo agobiante… el tema es cómo nosotros traspasamos recursos a las 32 comunas”.
Recursos: presupuesto y gestión para el vínculo entre privados y artistas
Vögel es enfático en señalar que para el presente año y en un futuro cercano no se considera la inyección de recursos adicionales por parte del Ejecutivo a la institucionalidad cultural, tanto a nivel nacional como regional. El fundamento en el cual descansa esta situación financiera para la actividad cultural apoyada por el Estado se encuentra en la prioridad otorgada a la reconstrucción y a la efectividad en el gasto público vía Fondos de Cultura: “Hubo menos plata el 2011 que el 2010 y los fondos de ahora más o menos la misma plata que el 2011, porque con el terremoto las cosas van para otro lado y ya nos dijeron que el 2012 tenemos que hacer más cosas con la misma plata, porque nadie se muere de cultura… entonces no se prevé un aumento significativo del presupuesto para la región. También tiene sentido mirar cómo se gasta la plata, al meterme más en este tema ví que nosotros no tenemos cómo saber en qué se gastó la plata porque no tememos personal. Nosotros le pasamos la plata a un tipo, diez millones de pesos y no sabemos cuántas personas van a ver este trabajo, ¿se hizo?, ¿a cuántas personas se benefició?... muchas veces los proyectos no se terminan, quedan inhabilitados, hay que perseguirlos con la justicia…"
En cuanto al manejo de su gestión destaca su interés por contribuir al vínculo inmediato entre el mundo privado y los artistas para el acceso a recursos, de ello se desprende como punto crítico el desuso de la Ley de Donaciones Culturales y su reemplazo por la gestión directa: “La Ley de Donaciones prácticamente no existe, pero la Ley de Donaciones tiene que ver con donaciones que pueda hacer una persona porque se convence que algo es bueno. Entonces, mi gestión será decirle a una empresa que colabore con doscientas lucas para que el Ballet Folclórico de Carahue se presente en Renaico, vaya a Renaico…”
Competencias: gestión cultural no profesionalizada
Por otra parte, asume la falta de competencias técnicas de funcionarios y encargados de cultura en las distintas unidades municipales, especialmente en la presentación de proyectos, al mismo tiempo desconfía de la efectividad que pueda tener la capacitación de gestores culturales municipales dado su perfil no profesional: “eso no se resuelve trayéndolos para acá y hacer una capacitación, porque muchos no tienen la preparación universitaria para entender el lenguaje de un expositor que le presenta un gráfico, entonces yo desconfío de la preparación que podamos hacer nosotros, dándoles un barniz en una mañana una vez al año”.
Visibilizar la identidad y desarrollar la interculturalidad
En cuanto a la identidad, ésta es entendida como un componente del desarrollo turístico y estará asociada a visibilizar los atributos históricos, artísticos y culturales en general que pueda tener una comuna. Este trabajo ya está siendo implementado por el Consejo, lo cual supone la presencia de un desafío extra para la institucionalidad: el desarrollo productivo. “Nosotros hicimos un trabajo para ver en cada comuna, sobre todo en las más chicas, ver cuáles son sus potenciales turísticos cuáles son sus potenciales históricos, potenciales artísticos, usted tiene un ballet folclórico o una orquesta de niños; esa información la recabamos este año por lo menos para saber por qué las comunas son invisibles”.
Otro ámbito no explícitamente declarado por Vögel para tratar el tema de la identidad esta en el campo de la interculturalidad, para éste el Consejo debe realizar la tarea de apoyar iniciativas que permitan el acceso al conocimiento mapunche, para él “cosmovisión”, por parte de autoridades y estudiantes entre otros. En ello ve la oportunidad de modificar a futuro el estatus que tendría el conocimiento mapunche en la sociedad nacional, cuestión que hoy en día está asociada a las perspectivas que buscan poner en valor los recursos culturales. “La pregunta que uno se hace: los no mapuche que han estado cinco siglos tratando de civilizar al otro, por qué no nos civilizamos un poquito nosotros, porque cualquiera que pueda presentar un poquito de atención a la cosmovisión mapuche se va dando cuenta que hay cosas que tenemos que aprender. Así surge esto del “Txagun”, juntemos al mundo mapuche tradicional con las autoridades no mapuche, en torno a conocer algo de la cosmovisión mapuche: fíjense que nosotros logramos que cuatro colegios privados, donde hay muy pocos estudiantes mapuches participaran de la teatralización de ésto y nos impactó el interés con que los niños participaron. Entonces ahí se me voló la mente: este niño que conoció algo de la cultura mapuche, cuando él sea apoderado del colegio seguramente tendrá otra visión por haber participado una vez de ésto”.
Fondart: aumento de postulaciones y cobertura
Por último, en relación al Fondart, cuyos resultados del concurso 2012 ya se encuentran disponibles, su reflexión lo enmarca dentro de las restricciones presupuestarias que la institución tiene actualmente y observa a éste dentro de un proceso de modernización que involucra la postulación y evaluación completamente en línea, lo que según él se traduce en una mayor cantidad de postulantes, mejoramiento en la cobertura y transparencia. “Este año con respecto del año pasado aumentó en un 62% la postulación, ¿por qué?, porque es muy rico para alguien que tiene una idea artística decir: ah yo no me voy a hacer mala sangre en el Consejo de la Cultura donde debe estar lleno, cuando me dan la posibilidad de hacerlo por internet. La única dificultad que tuvieron es que a veces se cayó el sistema…Yo creo que en dos años más, tres años más, vamos a tener más postulantes al sistema… También vamos a tener evaluadores y jurados que trabajarán por internet, no se van a conocer más que de primera línea y no se van a pedir ayuda para trabajar, o sea esto contribuye a la transparencia”.
Este panorama descrito por el Director Regional Benjamín Vögel, caracterizado principalmente por la presencia de la nueva Política Cultural y la ausencia de nuevos recursos que permitan responder a los grandes desafíos que la misma institucionalidad se ha propuesto, deja algunas interrogantes: ¿Cómo el Consejo logrará implementar una estrategia de desarrollo si no cuenta con los recursos tanto financieros como técnicos necesarios? ¿Cuál es la importancia que tiene la cultura y en especial el arte para el actual gobierno? ¿Cuál es el perfil de proyectos que logre adecuarse a esta estrechez presupuestaria y a la necesidad de aumentar la cobertura a nivel territorial? ¿Están preparados a los artistas y gestores culturales para asumir este repliegue de fondos públicos asociados a cultura? ¿Es el turismo un ámbito en el cual el Consejo y los artistas deban desarrollarse?
Éstas preguntas y otros temas para el análisis se desprenden de esta conversación, sobretodo hoy se hacen pertinentes al ser conocidas las evaluaciones del concurso 2012, desde donde se ha declarado una disconformidad generalizada de los postulantes con el proceso y los criterios aplicados por lo menos a nivel regional.
